소장자료

총 5부로 구성되었다. 1부에서는 문화산업과 공연예술 산업에 대한 이해를 돕고자 하였고, 2부에서는 20대 관객층이 즐겨보는 뮤지컬과 오페라에 대해서 다루었다. 3부에서는 청소년과 실버세대의 음악활동에 대하여 이해를 돕고자 하였고, 4부에서는 대극장과 소극장의 역사와 역할에 대한 이해를 돕고자 하였다. 5부는 현대에 와서 문화의 힘이 도시와 개인과 국가에 미치는 파급 효과에 관한 내용을 다루고 있다.

현대는 ‘얼마나 행복하게 사는가’가 주요 이슈이다. 행복의 조건은 우리 주변에서 찾을 수 있다. 세네카의 말을 빌린다면, 진정한 행복은 장래 일을 조금도 걱정할 것 없이 현재를 즐기는 것에 있다. 희망이나 걱정에 사로잡혀 두려워할 것이 아니라 현재 자기가 소유하고 있는 것으로 만족하는 것이다. 행복해지려면 있는 그대로의 모습에서 머무는 것이 아니라 건전한 노력이 있어야 한다.



오늘날 행복한 국가의 행복한 시민이 되려면, 시민 스스로의 자발적인 문화 소통 노력이 필수적이라 할 수 있다. 문화 소통은 시스템만으로는 부족하며, 시민의 자발적인 노력이 없이는 불가능하다. 기존의 문화예술산업이란 책자들은 상업적 접근이 주요 키워드였다. 그러나 문화예술산업은 상업적 접근 이전에 ‘문화’와 ‘예술’에 대한 이해가 필요하다. 그 다음, 스스로 찾아갈 수 있는 문화예술현장을 발견하도록 하는 것이 본서의 목적이다.



1부에서는 문화산업과 공연예술 산업에 대한 이해를 돕고자 하였고, 2부에서는 20대 관객층이 즐겨보는 뮤지컬과 오페라에 대해서 다루었다. 3부에서는 청소년과 실버세대의 음악활동에 대하여 이해를 돕고자 하였고, 4부에서는 대극장과 소극장의 역사와 역할에 대한 이해를 돕고자 하였다. 5부는 현대에 와서 문화의 힘이 도시와 개인과 국가에 미치는 파급 효과에 관한 내용을 다루고 있다.

머리말



1부 문화산업과 공연예술의 이해

1장 문화산업의 이해

1. 문화산업의 정의와 현황

2. 공연예술 산업

3. 공연예술 소비자의 딜레마



2장 국내 공연예술축제

1. 축제란 무엇인가

2. 우리나라 지역축제의 유형

3. 공연예술축제의 정의와 구성

4. 공연예술축제 프로그램

5. 성공한 축제 & 실패한 축제



3장 해외 공연예술축제

1. 해외 공연예술축제의 역사와 실태

2. 해외 공연예술축제 사례

3. 해외 공연예술축제 성공 비결



2부 오페라와 뮤지컬

4장 오페라의 이해

1. 오페라의 정의 및 역사

2. 오페라의 구성 요소

3. 오페라의 유형

4. 종합예술로서의 오페라

5. 오페라와 뮤지컬의 차이점



5장 뮤지컬의 이해

1. 뮤지컬의 정의와 역사

2. 뮤지컬의 구성 요소

3. 뮤지컬과 오페라의 차이점

4. 뮤지컬의 종류



3부 청소년과 실버 세대 음악문화 활동

6장 청소년을 위한 공연예술

1. 청소년기의 음악문화 활동의 필요성

2. 우리나라 청소년 음악문화의 실태

3. 프랑스, 독일, 미국의 사례

4. 우리나라 청소년을 위한 음악문화 활동



7장 실버 세대를 위한 음악 활동

1. 노인의 정의와 특징

2. 노인의 놀이문화 이해

3. 놀이문화로서의 음악 활동

4. 실버 세대 음악 활동의 효과



4부 공연장의 운영

8장 공공극장(대극장)

1. 극장이란 무엇인가

2. 공공극장의 정의와 역할

3. 공공극장의 사례



9장 민간극장(소극장)

1. 소극장의 개념

2. 우리나라 소극장 변천사

3. 소극장의 미래



5부 문화도시.문화시민.문화국가

10장 능동적 예술수용자와 장소마케팅

1. 장소마케팅의 개념

2. 장소마케팅의 국내외 사례

3. 홍대 지역의 장소성과 문화지구



11장 문화지역 만들기

1. 지역주민자치를 위한 문화 활동 커뮤니티

2. 지역의 커뮤니티 아트 사례

3. 우리 마을 축제 만들기



12장 문화시민과 문화국가

1. 민주사회의 문화시민

2. 관객이란 누구인가

3. 미래의 관객



참고문헌