소장자료

영화연출의 개념에서부터 스크린까지의 시각화를 설명한 지침서. 시각화 과정, 콘티뉴어티 유형의 요소들, 제작실습, 이동 카메라로 나누어 영화연출의 시각적인기법과 스타일을 설명했다. 실제 영화를 대상으로 750장이 넘는 그림과 사진을 보여준다.

필름메이커와 비디오메이커들을 위한 시각적인 기법 및 스타일에 관한 완전한 카탈로그-필름메이커뿐만 아니라 시나리오 작가 및 그 영화 관계자들에게 방법적 지식을 확장시켜 주는 교과서이다. 750점이 점는 그림과 사진, 오리지널 스토리보드를 수록하였고, 콘티뉴어티 스타일, 대화 장면의 무대화, 카메라 테크닉, 프레이밍 및 구도의 테크닉, 카메라 움직임, 트래킹 숏의 블로킹, 스크립트 분석 등 자세한 영화 기법을 수록하고 있다.

001. 시각화
002. 프로덕션 디자인
003. 스토리보드
004. 시각화 : 도구와 기법들
005. 프로덕션 사이클
006. 숏 구성하기 : 공간적 연결
007. 편집 : 시간적 연결
008. 기초의 응용
009. 대화장면의 무대화
010. 세 인물이 대화하는 장면의 무대화
011. 네 인물 이상이 대화하는 장면의 무대화
012. 이동 무대화
013. 화면의 깊이
014. 카메라 앵글
015. 열린 프레이밍과 닫힌 프레이밍
016. 시점
017. 팬
018. 크레인 숏
019. 트랙킹 숏
020. 트래킹 숏의 안무법
021. 장면 전환
022. 포맷
023. 마감 숏
024. 부록 : 카메라 앵글 프로젝션