소장자료

「포스트모던댄스와 컨템포러리댄스에 대한 미학적 시각」은 컨템포러리댄스에 나타나는 미적 특성들이 어떻게 시작되었는지에 대한 질문에서 시작된 연구를 풀어낸 책이다. 특히 2012년 이전까지 공연된 무용 작품들을 중심으로 1장에서는 포스트모던댄스에 대한 출현과 10년 단위로 변모했던 포스트모던댄스의 양상으로 구분, 2장에서는 이런 포스트모던댄스에서 나타난 미적 특성을 5개로 분류하여 제시되었다. 3장과 4장에서는 컨템포러리댄스에 대한 설명을 포함하여, 포스트모던댄스에서 분류한 5가지의 미적 특성이 어떻게 컨템포러리댄스에서 확장되어 나타나는지에 대해서 시대별로 두각을 나타낸 다양한 안무가들의 작품과 비평가들의 리뷰를 통해서 논의되었다.

저자의 글
INTRO

CHAPTER 1. 포스트모던댄스의 사회문화적 특성
1. 사회문화적 변화와 포스트모더니즘
2. 포스트모던댄스의 출현
3. 포스트모던댄스의 흐름

CHAPTER 2. 포스트모던댄스의 미적 특성
1. 무용의 시대적 흐름 속 선의 변화
2. 무용 본질에 집중한 미니멀리즘
3. 평등의 관점에서 시작된 접촉즉흥
4. 공간의 새로운 해석
5. 각 예술 장르간의 경계 해체

CHAPTER 3. 컨템포러리댄스

CHAPTER 4. 컨템포러리댄스에 나타난 포스트모던댄스의 미적 특성과 기능
1. 무용의 변환적인 흐름 속 선의 전환
2. 미니멀리즘의 선택적 변화
3. 체계화된 테크닉으로의 접촉즉흥
4. 장소특정적 무용공연
5. 융합적 흐름의 다원성

OUTRO
주요개념 & 참고문헌