건축가 루트비히 미스 반 데어 로에는 근대 건축의 태동에 지대한 영향력을 구축했던 건축 거장 가운데 한 사람이다. 위대한 건축가로서 그에 대한 존경은 오늘날에도 계속 이어지고 있다.

하지만, 미스의 건축적 업적에 비하여, 그의 건축 구상 그리고 그의 건축 시공에 대한 논리를 낱낱이 파헤친 연구는 지금까지도 미진한 부분으로 남겨져 있다고 생각해 왔다. 그의 설계를 통해 지어진 건물 그리고 지어지지 못했던 건물 프로젝트마다 그의 건축 정신과 건축적 영감이 어떻게 작용했을까 하는 건축적 의문점이 건축을 과업으로 삼고 있는 필자를 지속적으로 자극해 왔다. 마침내, 미스의 건축에 대한 탐구 내용을 독자들과 공유하기로 마음먹었다. 이것이 필자가 필히 이 책을 시작해야 했던 이유라고 할 수 있다.

본서의 내용은 미스가 설계한 다양한 건축 작품 중에 그의 건축을 증거할 수 있는 14개의 작품을 선정하여 하나하나 자세하게 분석해 낸 결과물이다.

미스가 자신의 건축 정신을 건축 작품으로 풀어내면서 공간, 재료, 세부 시공 요소를 어떻게 다루고 있는 지를 연구하였다. 말하자면, 건축에 대한 미스의 관점을 면밀히 탐색하는 과정을 통해, 우리가 미스의 건축에 대하여 아직까지도 모르고 있는 부분을 새롭게 해석한 작업인 것이다.

본서는 특별하게 작업된 3차원 도면을 해당 페이지마다 본문 내용과 함께 싣고 있다. 이는 미스의 건축을 독자들에게 이해시키고, 그의 건축 시공 개념들을 시각적으로 설명하기 위함이다.

본서의 구성을 위하여 선정된 14개의 건축 작품 중에는 House Lange and Esters(1927~1939), Tugendhat House(1928~1930), Barcelona Pavilion(1928~1929), Farnsworth House(1946~1951), 860~880 Lake Shore Drive(1948~1951) 그리고 New National Gallery(1962~1968) 건물들이 포함되어 있다. 미스가 독일에서 살면서 작업한 건축 작품 그리고 그가 미국으로 이주한 이후에 작업한 건축 작품을 아우르고 있다.

본서는 건축 거장 미스 반 데어 로에의 건축적 고뇌를 배경으로, 그의 건축 작품들을 디테일하게 연구한 결과 값이라 할 수 있겠다.