MARC

 008250123s2024        us                              c    eng  d
■001000017163954
■00520250211152813
■006m          o    d                
■007cr#unu||||||||
■020    ▼a9798384026020
■035    ▼a(MiAaPQ)AAI31558302
■040    ▼aMiAaPQ▼cMiAaPQ
■0820  ▼a780.7
■1001  ▼aPare,  Gregory  Matthew.▼0(orcid)0009-0002-2978-8949
■24510▼aCultivating  Musical  Agency  in  an  Undergraduate  Classroom  via  a  Facilitated  Musical  Play  Approach
■260    ▼a[Sl]▼bBoston  University▼c2024
■260  1▼aAnn  Arbor▼bProQuest  Dissertations  &  Theses▼c2024
■300    ▼a409  p
■500    ▼aSource:  Dissertations  Abstracts  International,  Volume:  86-02,  Section:  A.
■500    ▼aAdvisor:  de  Quadros,  Andre.
■5021  ▼aThesis  (D.M.A.)--Boston  University,  2024.
■520    ▼aMusical  agency  is  the  combination  of  "human  capacity  as  music-makers  and  human  capacity  to  see  oneself  as  initiating  and  sharing  musical  ideas"  (Wiggins,  2015,  p.  102).  Developing  and  demonstrating  agentic  musical  capacities  is  important  in  our  intensely  social  and  ever-evolving  world  (DeNora,  2000;  Karlsen,  2014;  Morley,  2013;  Trevarthen,  2005).  Although  supporting  students'  musical  agency  cultivation  is  theoretically  "at  the  core  of  what  music  education  is  all  about"  (Wiggins,  2015,  p.  116),  students  are  increasingly  dropping  out  of  secondary  and  higher  education  school  music  programs  because  the  programs  fail  to  serve  students'  interests  and  needs  that  pertain  to  musical  agency  (Abril,  2014;  McKeage,  2004;  Myers,  2007).For  decades,  theater  educators  and  children's  music  educators  have  successfully  served  students'  agency  interests  and  needs  through  thoughtfully  employing  and  facilitating  games  and  other  activities  to  induce,  maintain,  and  guide  group  play,  where  empowering  developmental  byproducts  emerge  as  the  participants  focus  on  fun  challenges  (Boal,  1979;  Halpern  &  Close,  2001;  Johnstone,  1981;  Pollock,  2003;  Spolin,  1999).  However,  this  facilitated  play  approach  has  been  noticeably  absent  in  secondary  and  higher  education  music  programs.The  purpose  of  this  study  was  to  implement  and  examine  a  series  of  undergraduate  music  workshops  that  employed  a  facilitated  musical  play  approach  in  order  to  better  understand  the  ways  that  the  approach  may  have  supported  the  students'  musical  agency.  The  following  questions  guided  the  study:1.  How  did  the  participants  perceive  both  the  in-the-moment  experiences  and  the  lasting  impacts  of  their  theoretically-playful  workshop  activities?2.  In  what  ways  was  musical  agency  demonstrated  and  supported  in  the  workshop  experiences?I  employed  a  case  study  methodological  approach  (Merriam  &  Tisdell,  2016)  that  incorporated  aspects  of  action  research  (Carr  &  Kemmis,  1986)  in  examining  the  workshop  series.  Data  sources  included  interview  transcripts,  field  notes,  participant  reflections,  and  video  recordings  of  the  workshops,  and  I  engaged  in  rudimentary  analysis  (Merriam  &  Tisdell,  2016)  of  the  data  as  it  emerged.  After  all  the  data  had  been  collected,  I  then  analyzed  the  data  inductively  and  deductively  through  open  coding  and  through  a  priori  codes  informed  by  a  musical  agency  framework  put  forward  by  Wiggins  (2015)  and  others.The  study  findings  suggest  that  self-directed  and  peer-supported  undergraduate  agentive  musical  development  can  be  facilitated  in  a  college  classroom  environment  by  a  learning  professional  who  actively  integrates  the  playful  processes  and  the  group  values  observed  in  playground  and  other  informal  music-making  contexts  with  elements  of  formal  learning  such  as  facilitator-chosen  content  and  facilitator-imposed  challenges.  The  facilitated  musical  play  workshop  approach,  a  musical  adaptation  of  the  games-driven  theater  education  workshop  approach  described  by  Spolin  (1999),  supported  the  undergraduate  participants'  musical  agency  demonstration  and  cultivation  in  a  multitude  of  ways  and  in  an  enjoyable,  socially  meaningful,  and  sustainable  manner  (all  detailed  in  this  paper).The  findings  challenge  general  assumptions  underlying  institutionalized,  presentation-based  practices  that  dominate  undergraduate  music  education  (Green,  2001;  Reimer,  2009)  and  that  notably  lack  musical  play  (Koops  &  Taggart,  2011;  Campbell,  2009).  The  findings  may  be  of  interest  to  music  education  scholars,  play  scholars,  and  higher  and  secondary  education  music  educators  who  are  responsible  for  supporting  students'  musical  agency.
■590    ▼aSchool  code:  0017.
■650  4▼aMusic  education
■650  4▼aMusic
■650  4▼aTheater
■653    ▼aMusical  agency
■653    ▼aTheater  educators
■653    ▼aPlayground
■653    ▼aMusical  development
■690    ▼a0522
■690    ▼a0465
■690    ▼a0413
■71020▼aBoston  University▼bMusic  Education  CFA.
■7730  ▼tDissertations  Abstracts  International▼g86-02A.
■790    ▼a0017
■791    ▼aD.M.A.
■792    ▼a2024
■793    ▼aEnglish
■85640▼uhttp://www.riss.kr/pdu/ddodLink.do?id=T17163954▼nKERIS▼z이  자료의  원문은  한국교육학술정보원에서  제공합니다.

미리보기

내보내기

chatGPT토론

Ai 추천 관련 도서