MARC

 008260126s2026        us                              c    eng  d
■001000017360987
■00520260202105648
■006m          o    d                
■007cr#unu||||||||
■020    ▼a9798273300958
■035    ▼a(MiAaPQ)AAI32401869
■040    ▼aMiAaPQ▼cMiAaPQ
■0820  ▼a780.7
■1001  ▼aNeubauer,  Michelle  L.
■24510▼aCritical  Literacy  in  Secondary  Band  Education:  Navigating  Tradition  and  Transformation  Through  Educator  Narratives
■260    ▼a[Sl]▼bBoston  University▼c2026
■260  1▼aAnn  Arbor▼bProQuest  Dissertations  &  Theses▼c2026
■300    ▼a356  p
■500    ▼aSource:  Dissertations  Abstracts  International,  Volume:  87-07,  Section:  A.
■500    ▼aAdvisor:  Bylica,  Kelly.
■5021  ▼aThesis  (D.M.A.)--Boston  University,  2026.
■520    ▼aHate  crimes,  bigotry,  and  racism  in  the  United  States  continue  to  reach  new  heights,  signaling  a  contemporary  hegemonic  crisis  that  demands  educational  response  (Meyerhoffer,  2023).  Although  scholars  call  for  educators  to  actively  combat  systemic  oppression  (Villavicencio  et  al.,  2023),  teachers  face  increasing  scrutiny  from  restrictive  legislation  concerning  discussions  of  race,  sexuality,  and  gender  (Bylica  et  al.,  2024).  Music  educators  are  uniquely  positioned  to  facilitate  critical  examination  of  social  justice  issues  through  curriculum  that  challenges  dominant  narratives  and  amplifies  marginalized  voices  (Hess,  2017b).  Band  educators,  however,  often  resist  change  due  to  deeply  rooted  traditions  and  reproductive  pedagogical  models  (Allsup  &  Benedict,  2008).  The  authoritarian  traditions  prevalent  in  band  education,  including  prescriptive  methods,  linear  curricula,  competition,  and  performance-based  outcomes,  can  constrain  opportunities  for  critical  work  and  student  voice  (Allsup  &  Benedict,  2008).Through  a  narrative  inquiry  methodology  (Clandinin  &  Connelly,  2000)  I  explored  how  three  secondary  band  educators  across  the  United  States  implemented  Critical  Literacy  (Freire,  1970/2000)  practices  in  their  classrooms.  Findings  revealed  that  critical  literacy  implementation  exists  along  a  spectrum,  from  subtle  to  explicit  engagement.  Participants  employed  activities  aligned  with  Lewison  et  al.'s  (2002)  four  dimensions  of  Critical  Literacy:  disrupting  the  commonplace,  interrogating  multiple  viewpoints,  focusing  on  sociopolitical  issues,  and  taking  action  to  promote  social  justice.  Examples  included  engaging  with  diverse  repertoire,  modifying  routines,  integrating  popular  music,  challenging  traditions,  promoting  representation,  facilitating  dialogue,  implementing  cross-curricular  models,  and  engaging  in  activism  through  composition  and  performance.Participants  identified  educational  experiences,  lived  experiences  with  marginalization,  and  a  desire  for  students  to  become  principled  citizens  as  motivations,  identifying  benefits  such  as  enhanced  musicianship  through  increased  empathy  and  vulnerability,  and  development  of  student  agency.  Barriers  included  competition  pressures,  band  director  fragility,  community  values  and  politics,  resistant  colleagues,  restrictive  legislation,  the  inherent  nature  of  band  education  itself,  and  the  persistence  of  the  "Good  Old  Boys  Club."Within  increasingly  restrictive  political  environments,  participants  developed  what  I  termed  permeative  teaching  practices,  a  reframing  of  subversive  teaching  (Portelli  &  Eizadirad,  2018),  that  flow  through  and  transform  education  rather  than  opposing  it  externally.  The  study  demonstrated  that  critical  literacy  and  musical  excellence  function  as  complementary  rather  than  competing  forces.  This  study  suggests  that  the  survival  of  band  education  may  depend  on  its  willingness  to  embrace  critical  engagement  rather  than  retreat  into  traditional  practices  that  no  longer  serve  all  students  effectively.
■590    ▼aSchool  code:  0017.
■650  4▼aMusic  education
■650  4▼aEducational  administration
■650  4▼aPedagogy
■650  4▼aSecondary  education
■650  4▼aEducation
■653    ▼aCritical  literacy
■653    ▼aCritical  pedagogy
■653    ▼aBand  education
■653    ▼aSocial  justice
■653    ▼aPermeative  teaching
■690    ▼a0522
■690    ▼a0456
■690    ▼a0533
■690    ▼a0514
■690    ▼a0515
■71020▼aBoston  University▼bMusic  Education  CFA.
■7730  ▼tDissertations  Abstracts  International▼g87-07A.
■790    ▼a0017
■791    ▼aD.M.A.
■792    ▼a2026
■793    ▼aEnglish
■85640▼uhttp://www.riss.kr/pdu/ddodLink.do?id=T17360987▼nKERIS▼z이  자료의  원문은  한국교육학술정보원에서  제공합니다.

미리보기

내보내기

chatGPT토론

Ai 추천 관련 도서